7. Téléphone-moi

f.o.u.i.c (faut oublier un instant clotilde)
Création Belgique

Lundi 16 octobre 2023 à 20h15

Téléphone-moi est une fresque familiale qui traverse le siècle. Tout s’y déroule dans des cabines téléphoniques, l’amour et la violence. C’est là qu’éclate la vérité et que s’échafaudent les mensonges, là que tout prend vie et que l’on meurt aussi. Traversant les époques, depuis la libération de Paris jusqu’à la victoire de Zidane en 98, on recolle peu à peu les pièces de ce puzzle généalogique, où prennent corps les pouvoirs invisibles et mystérieux de la transmission intergénérationnelle.

«[...] Sur 1570 spectacles, il y a une certaine forme de délice à tomber sur un joyau comme Téléphone-moi ». THE NEW YORK TIMES

« Trois cabines téléphoniques sont disposées sur scène. Trois histoires, trois époques, trois malaises s’entremêlent (…) en bout de course, la perspective d’une résilience. Prenante représentation qui tente de soustraire l’histoire familiale au piège du bégaiement. » Télérama

Coup de cœur
L’excellente compagnie f.o.u.i.c ressuscite les cabines téléphoniques en y appliquant sa méthode : personnages marginaux, science éprouvée du scénario, mise en scène percutante [...] c’est parfois émouvant, souvent drôle, et poignant. Marianne

Photos : © Stéphane Audran & Daniel Pieruzzini

---

Centre Culturel d’Uccle
Rue Rouge, 4 7
1180 Bruxelles

Trams : 55, 91, 92 av. Brugmann
Bus : 37, 38, 41, 43 av. Defré

Prix Plurithéâtre : 1re Catégorie 36 €
2e catégorie : 29 €
Durée du spectacle : 1h40

Texte Jean-Christophe Dollé
Mise en scène Jean-Christophe Dollé et Clotilde Morgiève
Avec Stéphane Aubry, Solenn Denis, Jean-Christophe Dollé, Clotilde Morgiève et la voix de Nina Cauchard
Musiques Jean-Christophe Dollé Scénographie et costumes Marie Hervé

9. Encore un instant

UNE HISTOIRE D’AMOUR ET DE DEUIL

Soirée privée : mardi 24 octobre 2023 à 20h00

Actrice adulée du public, Suzanne n’est pas remontée sur scène depuis la mort accidentelle de l’homme qu’elle aimait et avec lequel elle partageait sa passion du théâtre. Elle veut continuer à vivre à ses côtés, conversant sans cesse avec lui comme s’il était vivant. Cette présence l’enveloppe comme une conscience quand elle doit faire face à l’intrusion d’un jeune voisin fétichiste et à celle d’un auteur qui vient lui proposer une pièce spécialement écrite pour elle comme si sa vie en dépendait.

C’est à une splendide histoire d’amour et de deuil que nous convie la nouvelle comédie de Fabrice Roger-Lacan. Courtisée par son charmant locataire et un metteur en scène qui l’idolâtre, Suzanne n’a de pensées que pour son époux, dont le fantôme ne la quitte pas. Peut-elle refaire sa vie tout en restant fidèle à celui qui n’est plus ? Survivre à son époux, est-ce le tuer une seconde fois ?

L’irréel et la réalité, le fantasme et le poids de la vie s’entremêlent dans un carrousel dont la folie drolatique naît non pas d’artifices mais de sentiments et d’inconscients que nous partageons tous.

Humour, délire et tendresse alternent pour nous faire rire et vibrer devant le lien invisible et plus fort que la mort qui unit les protagonistes.

---

Théâtre Royal des Galeries
Galerie du Roi, 32
1000 Bruxelles

Bus : 29, 65 et 71 – Métro : stations De Brouckère ou Gare Centrale

Prix Plurithéâtre : 20 € (au lieu de 28 €)
Durée du spectacle : Non communiquée

Mise en scène : Isabelle Paternotte Scénographie : Dimitri Shumelinsky Avec : Marie-Paule Kumps, Bernard Cogniaux, Nathan Fourquet-Dubart et Nicolas Buysse Costumes : Béa Pendisini

21. Maya, une voix

D’Eric Bouvron (Les Cavaliers, Lawrence d’Arabie, …)

Création Belgique

Mercredi 31 janvier 2024 à 20h15

Un oiseau libre s'élance sur le dos du vent, baigne ses ailes dans les rayons orangés du soleil et ose défier le ciel. Maya Angelou

Entre comédie musicale et gospel, ce spectacle retrace l’émouvante histoire de Maya Angelou. Après avoir démontré une résilience hors norme et découvert sa voie, la jeune Afro-Américaine devient l’une des femmes les plus emblématiques de la vie artistique et politique américaine. Elle sera auteure, artiste et militante pour la défense des droits civiques aux côtés de Martin Luther King et Malcolm X.

Maya, une fabuleuse histoire américaine! Un bijou sur le début de la vie de cette Américaine admirée dans son pays et méconnue en France. Un coup de cœur. LE PARISIEN

La voix d'une petite fille américaine sur le chemin de la liberté. Éric Bouvron met en scène Maya, un spectacle sensible et gai, entre comédie musicale et gospel, en hommage à Maya Angelou, artiste et militante. L’HUMANITÉ

Cinq actrices, qui placent dans la lumière une militante afro-américaine, Maya Angelou. TÉLÉRAMA

La poésie, la fraîcheur dominent ce spectacle musical. LE MONDE


Elles sont toutes formidables de justesse, d'humour, de sensibilité. La mise en scène offre un écrin parfait aux mots et aux voix. Un hommage tout en finesse et en émotion à une personnalité qui a marqué de son empreinte son temps. LA GRANDE PARADE

C'est beau, c'est bon, c'est plein de poésie. Un vrai coup de cœur ! LA PROVENCE

La mise en scène vivante et joyeuse d'Eric Bouvron fait de ce spectacle remarquable de justesse et d'équilibre, un moment magique. FROGGY DELIGHT

Photos : © Greg Germain

---

Centre Culturel d’Uccle
Rue Rouge, 4 7
1180 Bruxelles

Trams : 55, 91, 92 av. Brugmann
Bus : 37, 38, 41, 43 av. Defré

Prix Plurithéâtre : 1re catégorie : 31€, 2e catégorie 26€
Durée du spectacle : 1h15

Ecrit par Eric Bouvron, Julie Delaurenti, Tiffany Hofstetter, Sharon Mann et Elizabeth Wautlet
Mise en scène Eric Bouvron
Avec Ursuline Kairson, Julie Delaurenti ou Sharon Mann, Vanessa Dolmen ou Margeaux Lampley, Tiffany Hofstetter ou Elizabeth Wautlet, Audrey Mikondo Musicien live Christophe Charrier ou Jo Zeugma
Traduction de l'anglais de Julie Delaurenti Musique Originale Nina Forte et des standards de Blues et Jazz.

Spectacle soutenu par Le Mona Bismarck American Center, la ville de Buc, le Théâtre du Vésinet, la Ville de Viroflay, le Théâtre André Malraux et l'Athénée-Petit Théâtre de Rueil-Malmaison et l'Essaïon.

Organisation : Ouvrir les portes

28. Le Tartuffe de Molière

Le Nouveau Théâtre Populaire
premier volet de la trilogie le Ciel, la Nuit, la Fête

vendredi 15 mars 2024 à 20h15

La quintessence de l'hypocrisie muée en chef d'œuvre d'ironie comique

Tartuffe, en singeant la dévotion, a conquis les cœurs des maîtres de la maison. Aveuglé, Orgon décide de lui donner la main de sa fille, l'héritage de son fils et de le laisser rôder autour de son épouse. Comment démasquer l'imposteur ?

Le Tartuffe déconstruit la mécanique de l'extrémisme religieux. Orgon est prêt à détruire sa famille pour satisfaire son directeur de conscience. Réduire au silence ceux qui ne sont pas de son avis : et si le fanatisme était la preuve d'une foi fragile ?

Si la comédie de Molière éclaire notre présent, elle reste inactuelle. Dire ses alexandrins, c'est consentir à un écartèlement entre une langue magnifiquement archaïque et nos corps contemporains. En jouant la pièce en costumes d'époque, sur un plateau nu et au plus près des spectateurs, la troupe du Nouveau Théâtre Populaire vous invite à rire des misères des hommes d'hier, qui ressemblent à s'y méprendre à ceux d'aujourd'hui.

Le deuxième volet du cycle, Dom Juan, sera présenté le lendemain, le samedi 16 mars. La pièce est proposée en spectacle Annexe avec une remise pour les membres de Plurithéâtre. Cliquez ici pour voir la fiche du spectacle.

Presse
Les acteurs sont excellents, déployant un jeu où le corps est roi, qu’il soit déchaîné ou ciselé en finesse. Le Monde

… La belle troupe venue de Fontaine-Guérin s’impose comme l’incroyable découvert de cette 75e édition du Festival d’Avignon. Alternant les registres et les styles, du classicisme au né0-baroque queer, ils prouvent qu’ils savent tout faire, avec une énergie, une pertinence et une finesse rares. La Terrasse

(À propos de la trilogie)
Il ne s’agit pas tant finalement de trois oeuvres assemblées mais d’un spectacle total, extraordinaire, où la puissance de la dramaturgie le dispute aux talents des acteurs. Toutelaculture.com

Photos : © Thierry Cuantalupo

---

Centre Culturel d’Uccle
Rue Rouge, 4 7
1180 Bruxelles

Trams : 55, 91, 92 av. Brugmann
Bus : 37, 38, 41, 43 av. Defré

Prix Plurithéâtre :
1re catégorie : 41 € au lieu de 46 €
2e catégorie : 35 € au lieu de 40 €
Durée du spectacle : 1h25 sans entracte

Mise en scène Léo Cohen-Paperman Distribution Valentin Boraud, Pauline Bolcatto, Julien Campani, Philippe Canales, Leo Cohen-paperman, Clovis Fouin, Lazare Herson-Macarel, Frederic Jessua, Morgane Nairaud, Antoine Philippot, Loic Riewer, Julien Romelard, Claire Sermonne, Sacha Todorov Scénographie Anne-Sophie Grac Lumière Thomas Chrétien Musique Bravo Baptiste Son Lucas Lelièvre Costumes Zoé Lenglare, Manon Naudet Accessoires Pierre Lebon Maquillages et coiffures Pauline Bry-Martin Collaboration artistique Lola Lucas Administration et production Lola Lucas assistée de Léonie Lenain et Hugo Réauté Régie générale Marco Benigno Assistanat et régie son Baudouin Rencurel Coupe homme XVIIe siècle Charlotte Coffinet

Organisation le Centre culturel d’Uccle et Ouvrir les portes

ATTENTION :
Dom Juan, le second volet de la trilogie du Théâtre National Populaire sera présenté le lendemain, le samedi 16 mars 2024 à 20h30 au Centre culturel d’Uccle. La pièce est proposée en spectacle Annexe avec des conditions préférentielles pour les membres de Plurithéâtre. Cliquez ici pour en savoir plus.

32. 66 jours

de Théo Askolovitch

Drôle, sensible, courageux. RTL

Mercredi 10 avril 2024 à 20h15

CRÉATION BELGIQUE

20 ans, c’est l’âge du jeune homme assis face à nous. Avec une drôlerie désarmante, il nous raconte ses 66 jours de lutte contre la maladie, ses 30 jours de Coupe du Monde 2018, sa chambre d’hôpital, son ardent désir de vivre. Il se raconte et pense aux siens. Il a 20 ans, s’appelle Théo et ne perd que rarement son sourire.

LA PRESSE

Théo Askolovitch signe un texte bluffant de sincérité, d’humour, et d’espoir, qui nous transporte et dont l’incarnation donne la rage de vivre. Une ode puissante à la famille (la sienne, dont il est très proche) et à l’espoir malgré la maladie, dont il ne nous épargne aucun détail. « J’ai voulu raconter mon histoire sans tricher mais en prenant du recul et avec le sourire, pour trouver de la poésie dans tout ça. » Face à la peur de la mort, le jeune homme se raccroche à la vie comme à la victoire de l’équipe de France durant la Coupe du monde de football 2018 qu’il suit en parallèle. Et on rit profondément autant que l’on est ému, devant cette victoire universelle mais surtout sienne, celle d’un grand artiste, comédien et auteur en devenir. TÉLÉRAMA TTT

On rit beaucoup tout au long du spectacle, mais sans qu’il fasse jamais l’impasse sur les difficultés, les peurs, la présence constante d’un réseau familial dense, qui ne lâche jamais la bride pour le soutenir. LES INROCKUPTIBLES

On se surprend à rire beaucoup de cette histoire qui n’a pourtant rien de marrant. Théo Askolovitch ne se prend jamais au sérieux. C’est d’ailleurs certainement ce qui l’a sauvé. VANITY FAIR

Un choc ! Un instant tellurique, inoubliable, courageux, bluffant et totalement bouleversant ! Drôle aussi, sensible et d’une finesse qui n’a d’égale que la beauté́ du texte, son esprit de résilience, son empathie, son amour de l’existence comme du prochain. Formidable, sidérant, et en tout points admirable de justesse et d’inventivité, d’humour, de poésie et de réalisme, les mots viennent à manquer pour décrire ce que l’on ressent à la sortie. LA PROVENCE

---

Centre Culturel d’Uccle
Rue Rouge, 4 7
1180 Bruxelles

Trams : 55, 91, 92 av. Brugmann
Bus : 37, 38, 41, 43 av. Defré

Prix Plurithéâtre : 27 €
Durée du spectacle : 1h20

De et avec Théo Askolovitch Collaboration artistitique François Rollin & Ludmilla Dabo

Organisation Ouvrir les portes

40. Changer l'eau des fleurs

Après le succès international du roman, enfin l’adaptation au théâtre

Création Bruxelles

Jeudi 13 juin 2024 à 18h15 et 20h45

Violette Toussaint est garde-cimetière dans une petite ville de Bourgogne. Son quotidien est rythmé par son travail et les confidences des gens de passage et des habitués. Un jour, parce qu’un homme découvre que sa mère veut être enterrée auprès d’un inconnu, tout bascule. Des liens, qui unissent les vivants et les morts, sont exhumés. Changer l’eau des fleurs nous conte l’histoire intense d’une femme qui, malgré les épreuves, croit obstinément au bonheur.

Prix des lecteurs du Livre de Poche, Prix Jules Renard, Prix de Maison de la Presse… Salomé Lelouch et Mikael Chirinian s’emparent du roman pour vous offrir une histoire rayonnante d’humanité !

Nomination aux Molières 2022 ∼ Molière de la Révélation féminine (Caroline Rochefort)

Photos : © Frédérique Toulet

PRESSE

Drôle et bouleversant. Chaque mot frappe contre les cœurs. Magnifiquement incarnée par la comédienne Caroline Rochefort, l’héroine est accompagnée par Morgan Perez et Mikaël Chirinian, qui lui donnent la réplique avec justesse dans un bouquet d’émotions exaltant. LE FIGARO

Des comédiens épatants de justesse et de tranquille poésie. Un hymne généreux à la vie et à ses bonheurs simples. TÉLÉRAMA

On pleure d'émotions, tout en laissant échapper des éclats de rire. Les trois comédiens subjuguent. On reOn pleure d'émotions, tout en laissant échapper des éclats de rire. Les trois comédiens subjuguent. On ressort admiratif du personnage et de cette pièce pleine de vie. LE PARISIEN

Un spectacle lumineux qui réconcilie avec la vie. L’Œil d’Olivier

---

Centre Culturel d’Uccle
Rue Rouge, 4 7
1180 Bruxelles

Trams : 55, 91, 92 av. Brugmann
Bus : 37, 38, 41, 43 av. Defré

Prix Plurithéâtre :
1ère catégorie : 41 €
2e catégorie : 35 €
Durée du spectacle : 1h15 sans entracte

Avec Caroline Rochefort, Morgan Pertez et Frédéric Chevaux Adaptatation Caroline Rochefort et Mikaël Chirinian Mise en scène Salomé Lelouch et Mikaël Chirinian